ラザラス・レッドメイン
2024-04-18
要約：
- 自分や自分の仕事を他人と比較すると、今あるものに喜びを感じられなくなってしまう。
- もし自分や自分の能力を他人と比べてしまうことがあれば、それは批判するためではなく、刺激を受けるために行おう。
- 人は、肉体的にも精神的にも、実践した通りの人間になる。インスピレーションの源は賢く選びなさい。
- 何かを長い間学び、実践してきた人は、当然ながらそれが得意になる。その人の成功は、決してあなたの値
- 指導用や創作用の写真のために組む縄は、シーン用に組む縄とは大きく異なる。写真では、時間やカメラアングル、編集という余裕があり、すべてを写真の中で思い通りの姿に仕上げることができるからだ。また、その目的も異なり、私たちは充実した縄体験を生み出すことよりも、見る人に何かを伝えようとしているのだ。
「他人と比べるのは喜びを奪う」……だが、必ずしもそうとは限らない！
少し前、私たちが最近知り合ったある人がブルーと話している最中、私の仕事についてこんなコメントをした。「ラザロは本当に正確だ。彼のロープは完璧に見える。私のものは、決してあんな風にはならない。」
その人は、その瞬間からわずか数ヶ月前にロープの世界に足を踏み入れたばかりだった。知性豊かで才能に恵まれ、並外れた集中力、意欲、そして決意の持ち主だ。成功することに慣れており、しかも短期間で成果を上げるのが常だ。あの会話以来、私たちはその人と友人となり、その人が成長し、非常に熟練したリガーになっていく姿を見守ることができて、私にとって大きな喜びとなっている。
しかし、その初期のコメントは、私たちの生活の多くにおいて中心的な問題となっているある事柄を浮き彫りにしている。それは、私たちが絶えず行っている「比較」だ。ソーシャルメディアのアルゴリズムは、私たちの注意を引くものを見つけ出し、そうしたコンテンツをさらに多く表示するように設計されている。その結果、しばしば「エコーチェンバー」が形成され、人々は外部の考えから隔絶され、既存の偏見を強化するコンテンツばかりを押し付けられることになる。
セオドア・ルーズベルトの言葉としてよく引用されるものがある。「比較は喜びを奪う”.
他人を羨んだり、他人の所有物を欲しがったりするのは良くないという考え方は、ほとんどの宗教や哲学に見られる。キリスト教、イスラム教、ユダヤ教、仏教、ヒンドゥー教、ストア派、儒教などにおいて、この点に関する直接的な指針を見つけることができる。
現代の生活における多くのものは、私たちが他人と自分を比較するように仕向けるよう特別に設計されている。現代の広告のほぼすべては、私たちが自分自身に不満を抱いたり、今持っているものに満足できなくなったりするように仕向け、その結果、彼らが売り出しているものを買わせることを目的としている。 ソーシャルメディア上のインフルエンサーの多くも同様だ。「私がどれほど魅力的で、スタイルが良く、裕福で、おしゃれで、才能があるか見てほしい。私みたいになりたくないか？」といった具合だ。これによる悪影響については、すでに多くのことが書かれているが、ソーシャルメディアと比較.
つまり……他人と自分を比べてしまうことはほぼ避けられないし、それは私たちにとって良くない……では、どうすればいいのだろうか？ 私たちは、次のような目的のために、比較する習慣から脱却できるよう、積極的に自分の考え方を変える努力をすることができる。自己批判 ～との比較のためにインスピレーション （ペースを落とし、ネット上で目にする情報の文脈を考察しながら）。
著者のメル・ロビンスは、自身のベストセラー第1位となった著書の中で、次のように述べている「放っておけ」理論. (動画の概要（……、見る価値は十分にある。）
スコット・ウィルハイトはまた、比較を指導的なスキルとして活用することで、実際には大きな飛躍をもたらすことができると主張している。ルーズベルトは間違っていた。比較は喜びを奪うものではない
ソーシャルメディアの投稿を見る際、そこに映っているのは「完成品」に過ぎないということを理解することが重要だ。それは物語の全貌ではない。その写真や動画に写っている人々の背景や経緯、つまり彼らがその場所にたどり着くまでの経緯は、私たちには分からないのだ。 たとえ自然な様子を捉えた動画に見えても、誰かが編集し、確認し、投稿したに違いない。たとえ編集が「面白い部分だけ」を映すように動画を切り詰めることだけだったとしても、どこでカットを入れるかを決めたのは誰かであり、編集によって物事の受け止め方が完全に変わってしまうことは、誰もが経験しているはずだ！
また、その瞬間が自然なものなのか、台本通りなのかも分からない。出演者がどれだけの時間をリハーサルに費やしたのか、完璧なアングルが撮れるようカメラをどれだけ調整したのか、あるいは満足のいく映像が撮れるまで何回も撮り直したのかも分からないのだ。 もしかすると、すべてが本当に完全に自然な瞬間で、台本もなく、単に時間の都合で編集されただけなのかもしれない。だが、制作者がそう伝えてこない限り、それを知る術はない……そして、たとえそう伝えてきたとしても、それが真実とは限らないのだ！
目にするものと自分を比べることを習慣にしてしまい、そのせいで落ち込んでいるなら、あなたはまさに「嘘」と自分を比べているのかもしれない！ 現実よりも想像の中で、私たちはより大きな苦しみを味わう.
話をロープの話に戻そう
写真撮影のために結ばれたロープ――それがエロティックな目的であれ、教育目的であれ――は完全にシーン用に結ばれたロープとは異なる。ネット上で目にするものが、必ずしもその通りとは限らない。特定のイメージを撮影する際、リガーやモデルには、時間や計画、アングル、編集、時にはカメラ外からの追加サポートなど、さまざまな余裕があるのだ。 縛りの裏側は、リガーがシーンでは決して許容しないような、ごちゃごちゃした悪夢のような状態になっていることがよくあるが、カメラに映らないのであれば、そのままにされるのだ。
驚くほど素晴らしい画像に出くわしたことがある……だが、それに伴うリスクがあるため、シーンの中で再現しようなどとは決して思わない。
少し前に、私たちはオブリッジ・ロープ・スタジオ 米国ミシガン州デトロイト（素晴らしいチームが運営する、最高に素晴らしいロープスタジオで、彼らはライブ配信 トレーニングの一部を公開しているほか、過去のトレーニングの録画も保存している。ぜひチェックしてみてほしい！）
現地では、あの素晴らしく不気味な貨物用エレベーターを活用して、素晴らしいCASコンテンツを制作した。その日、カジラ・ブルーはDIDとしてのパフォーマンスが最高潮に達しており、たくさんの素晴らしいショットを撮ることができた！その一部を紹介する：
さて、最後のシーンについて話そう。彼女が吊り緊縛されているあの場面だ。 あれは特定のイメージを出すために特別に作られたロープだったと思うが、ではない実際のシーンでその手法を使ったことがある。
CASやその他の目的でシーンを撮影する際、たいていの場合、自分が撮影している内容が、実際のBDSMシーンでも気兼ねなく行えるものであるかを確認するようにしている。 他人が真似をして、けがをする可能性のあるような、怪しげな例を世に出したくないからだ。この特定の画像についてはまだCASの投稿を作成していないが、将来的にこの点を強調するために投稿するつもりだ。ネット上で見たからといって、それを再現しようとするべきではないのだ！
ブルーはこの設定で、映画『』の吊り緊縛シーンにインスピレーションを得て、どうしても吊り緊縛ポーズをやりたがっていた。「このクソ女、金をよこせ」リアーナの「」というミュージックビデオだ。面白いアイデアだったが、その日はすでに他の4つのシーンを撮影した後で、スタジオのレンタル時間が終わる直前に何とか仕上げようとしていた。 さらに、進行中の書籍ツアーの一環として、街の反対側まで車で駆けつけて講義をしなければならないため、残された時間はごくわずかだった。もともと、2つのグラビティブーツ そして、a双柱縛り(ダブルコラム) 足首のあたりは大丈夫だったが、使う予定だったヒールを忘れてしまった。ブルーにとって、グラビティブーツは足の裏の前部を圧迫する上に、足の側面も締め付けるため、かなり痛いのだ。人それぞれで、これでは何の問題もない人もいるだろうが、ブルーの足はそうやって締め付けられると敏感に反応してしまう。 普段はこの問題を、足に安定感とサポートを与えてくれるハイヒールを履かせることで補っている。そうすることで足を保護しつつ、見た目も素晴らしく仕上がるのだ。しかし今回はそれを忘れてしまったため、別の方法を取る必要があった。 いくつか案はあったが、最終的に、耐荷重性双柱縛りをいくつか連結し、その力を彼女の下腿の複数の箇所に分散させる方法を選んだ。効果はあったが、空中に持ち上げ、少し振り回し、素晴らしいショットを数枚撮るのにかかった数分間以上は、彼女にはその姿勢を維持できなかった。 ブルーはこの問題解決のプロセスに積極的に関わり、たとえその姿勢をほんの短い時間しか維持できなくても構わないと主張した。また、私たちはフリンにも協力を依頼し、オブリク 安全監視役を務め、彼女が素早く立ち上がったり座ったりできるよう手助けするためだ。彼の助けがなければ、その撮影を別の日時・場所へ延期せざるを得なかっただろう……そしてブルーは、どうしてもこの設定でこの反転ショットを撮りたがっていたのだ。
私が言いたいのはこうだ： 一対一のシーンでは、この写真に示されているような具体的なアプローチは採用しなかっただろう。 このポーズはパートナーにとって負担が大きすぎて維持できず、私のリスク許容範囲内で実行するにはもう一人必要だった。撮影そのものは問題なかったが、数枚写真を撮る以上のことをしたいなら、いくつかの点を変えるだろう。……だが、写真そのものにはそうしたことは一切写っていない！
もう一つの例：
撮影の際は、ティアドロップ・ボレロ チュートリアル中、ロープが足りなくなってしまった。結び目を完成させるには、あと手の幅分だけロープが必要だった。これは結び方のチュートリアルであり、シーンの途中でロープの長さを調整するために結び方を変更する方法について具体的に解説するものではなかったため、後ろのロープをほんの少し長くするために、前の部分を変更することにした。
これが元のものだった：
そして、これが修正版だ：
このタイを改造するために、外側のティアドロップ編みをほどき、代わりに胸バンドの上にあるショルダーストラップに通して編み直した。 見た目は相変わらずカッコよく、機能性も損なわれていないが、印象はまったく異なるものになった。 これにより、背中の部分を予定通りに仕上げるために必要な余分なロープを確保できた。
チュートリアルを撮影しながらその調整を行うのは気楽だった。なぜなら、その結果得られた映像が、私が伝えようとしていたメインのストーリー――「この特定のネクタイの結び方」――をスムーズに完結させていたからだ。 …しかし、もう一つのストーリー――計画通りにネクタイが結べないこともあるし、その場合にどう対処すべきか――もまた、語る価値がある。他のリガーにとっては、その場での具体的な調整方法を見ることで参考になるかもしれない。だが、それは別の話として、ここではそれ 今、～でそれ～に焦点を当てる それ チュートリアル。そこで、改造の様子を見せたり、それについて話したりできるように、写真を撮影しておいた。
要点： 「ティアドロップ・ボレロ」の写真27枚以上手順詳細 チュートリアルには実は別の側面がある。～ ようやく全貌が分かったのだ。～
比較対象はインスピレーション、批判のためではない！
つまり……目に見えているものが、自分が思っているものとは限らない。他人と自分を比較するとき、目に見えるものだけに基づいて自分を批判してはいけない。おそらく、目にするものについての正確な背景情報はほとんどない一方で、自分自身についてはかなりの背景情報を持っているはずだ。それは公平な比較とは言えない。だから、別の道を選ぼう。 「自分の作品はそれほど良く見えない」といったことを言う代わりに、「あれはすごい！ あんな風になるまで練習しよう」と試してみよう。（あるいは、それ以上になるまで！） あるいは、今見ているものが、自分が学びたくないスキルを必要としていることに気づくのもいい。 「あの写真が素晴らしい理由の一つは、撮った人が本当に優れた写真技術を持っているからだ。僕は写真を学びたくないから、自分の写真はあの人たちのような仕上がりにはならないだろう。あの人たちは、あんなことができるようになるまで、きっとたくさん練習したに違いない。僕はまだ始めたばかりだから、自分に少し寛容になるべきだ。」どんな専門家も、かつては初心者だった.”
これを練習してみよう。目にするものの中から、自分にとって刺激になる部分を見つけ出し、それだけを残して、残りは捨てていく練習だ。自分にとって刺激にも価値にもならない部分は重要ではなく、そもそも現実のものでさえないかもしれない！
比較をしていることに気づくよう心がけよう。そうした瞬間には、意識的に自分のパターンを書き換える選択をしよう。良い部分は取り入れ、悪い部分は捨てよう。これを練習しよう。練習すれば、上達するものだ。